斗法刘宝瑞刘宝瑞和常连安“斗法”谁更高明相声大师各有秘而不宣的门道

2022-01-04 18:39

单口相声《斗法》，又名《山东斗法》，是一档典型的擅长说话调侃的倒置传统节目。几乎所有擅长独自谋生的著名艺人都说过这一段，比如马季、徐德奎、刘奎真、吴、等等，其中和常的表演最受推崇，他们的作品也广为流传。他们比别人更好的诠释是什么？可能很多观众分不清。今天，我将向大家解释和常是如何将这部《战争法》解读为“唯二”经典的。

古语有云:“有声音就叫相声”。相声表演是声音和相位的有机结合。相指表演，通过肢体动作、表情、眼神塑造人物，声则是通过语言描述传播故事的演员。任何相声要想得到观众的认可和喜爱，就要留下这两个字。然而，不同的人对同一个相声的表演也可能产生不同的效果。比如在这部《斗法》中，先生将“声”的魅力发挥到了极致，而常则擅长发送和售卖图像，旨在用“相”将观众带入笑料中。

在刘宝瑞的表演中，他特别注重“讲”，给观众从头到尾的感觉，就像听舒舒先生讲故事一样。观众听到可乐，自然笑了。而且听了之后，经常回忆起当时演员的曲调，又笑了起来。常相声的鼻祖更擅长在舞台上“演戏”。听他说单口相声更像是一个人演多个角色的舞台剧。他在布局轮廓时是一个叙述者，需要刻画人物时可以通过适度夸张的肢体表演来诠释人物。如果的表演能给观众留下足够的想象空间空，常会将笑话中的每一个人物形象地呈现在观众面前，仿佛演员口中的“孙德龙”和“日本瓜的真人”都活灵活现地站在舞台上。

也许人们不理解。比如的《斗法》几乎是常的两倍。但这一点也不会让观众觉得乏味和拖沓。相反，他精致的床上用品让后面的每一件行李都更有纪念意义。与此同时，他向“孙德龙”这个角色敞开了心扉，刘宝瑞对这个角色的形象、穿着和说话的口音做了详细的描述。

说到读皇榜，我用倒过来的话说“酒是高粱水，人先醉”。已经介绍过这家肉店是山东人，口音是“邓来清”。观众将再次对“孙德龙”这一形象有更深刻的理解。刘宝瑞还在钩杆和孙德龙穿的旧棉袍上用了大量的笔墨。原来用来勾猪的勾杆，在斗法时变成了“如意紫金钩”。通常披在棉袍上杀猪的猪油和猪血，也为打赢战斗埋下伏笔。通过描述读榜时与路人的对话，从侧面刻画了“孙德龙”鲁莽好胜的性格。

谈到与老路的斗争，刘宝瑞充分发挥了生动的特点。“鱼竿在前，鱼钩在后，对准前拳，甩出后手，招家伙！”这话一出来，包袱自然就响了。再举个例子，“极点已经过去了……”说到这，刘先生停顿了很久。它的目的有两个:一是给观众时间去想象当时的场景；第二，留半句是为了让观众稍微清醒一点。然后我说了后半句，“那个钩子不原谅！”一旦有了画面感，包袱就会响。

也是对的描写，常的处理手法是另一种风格。也就是通过语言和表演的配合来塑造人物。说到孙德龙来法，如何要求殿前的勇士们给他扔金瓜，孙德龙如何用勾杆倒在台上，都用了充沛的肢体动作。这样做的好处是，既能让观众生动地看到场景再现，又能铺垫和解释背后的负担。所以，说到“他用钩竿撑着，滑了下去，一点都没掉下去”，观众也能露出会心的微笑。但事实上，这些话并不累赘，如果按照刘宝瑞的风格表演，可能听起来也不像话。但是，因为常已经通过演出提前做好了应有的准备，说到“一点都不落下”，不是负担的地方就变成了可乐。

另外两个版本在对抗法律的时候表达方式略有不同。先生的描述是“先武后文”，即先烧黄表纸，扔钩杆再引出后来的哑谜，而常先生则恰恰相反。相比较而言，常规版更合理，能让观众感受到故事的递进起伏。这位老兵先是在猜字谜游戏中输了，一怒之下，他烧了黄纸来烧孙德龙。没想到，他想被意外解散，最终脸上带伤从法国替补席上摔下，将双方的战斗一步步推向高潮。