香港导演 香港导演还有多少可能性

作者/无想法

2019年国庆档三大电影开打，香港导演在《攀登者》《船长》中执导的两部主旋律电影票房大卖，获得了不少好口碑，让市场再次看到了香港电影人执导的此类电影的广阔前景。

2020年，疫情过后，电影市场将跻身年度票房榜前十，香港导演执导的三部电影将上市。第九名《消除暴力》票房突破5亿，成为年度黑马；《飞跃》第八名书写国家荣誉，获得金鸡奖最佳故事片奖；还有《冲击波2》的第五名，13亿的票房成为港片在内地市场的最好成绩。

2021年上半年，香港电影或香港电影人不多。然而，本周五，万众期待的《医生们》终于见到了观众。这是继《船长》之后，导演刘伟强执导的主旋律电影。在商业体量方面，有望继续书写当年的票房辉煌。另一位香港导演，陈木胜的遗产《愤怒的大案》也将在本月上映。

不仅如此，《长津湖之战》的年度期待已经正式获奖。三位导演中，林超贤和徐克都是重量级的港片导演，他们创作了《湄公河行动》和《红海行动》的《夺虎山》等著名代表作。相信在这些重量级电影的推动下，下半年的电影市场将再次迎来小高潮。

主题被创造成一种狂热，

商业电影和文学电影蓬勃发展

坦白说，内地电影市场很难找到一部完全本土的香港制作的电影。由于电影市场的不断扩大，内地资本和香港产业的相互渗透，我们在大银幕上看到的香港电影，严格意义上都是合拍，区别只在于各自的比例。

但事实上，随着时代的发展和电影行业的不断推进，这几乎是必然的趋势。毕竟香港本土电影市场只有这么大，香港电影已经走过了过去最辉煌的阶段。如今，港片要想“另辟蹊径”生存，就必须创新。与内地合作，不仅意味着更充足的资金、人才和技术，也是香港电影最需要的条件——市场。

现在看来，大部分在内地拍戏的香港导演创作的内容，可以分为以下几类。

第一类是近年来的一个大趋势，越来越多的香港导演开始执导以主旋律为主题的电影。早在12年前，陈德森的《保镖与刺客》就开播了《全明星队》，讲述了清末民初一群香港爱国者投身革命的故事，获得了相当不错的口碑。

2014年，徐克以全新的方式讲述红色经典《林雪海园》，并拍摄《智取虎山》。这部电影获得了好评和票房，从某种意义上来说，开启了香港导演在内地执导主旋律电影的新潮流。之后，林超贤的《湄公河行动》《红海行动》接连刷新个人票房纪录，为国产战争片树立了绝佳标杆；刘伟强在《建军》之后执导了《上尉》，票房接近30亿，令人惊讶。此外，《烈火英雄》、《攀登者飞跃》等电影也取得了不错的成绩。

团结一致，继承同一把火，

“香港精神”的优秀体现

一直以来，香港电影人都是优秀的从业者，也是香港“拼搏自强”精神的倡导者。即使在内地与香港日益紧密融合的今天，香港电影人在作品中所展现的本土精神面貌，仍然是一笔宝贵的精神财富，对内地从业者和观众也有很大的启示。

有两点可以说明香港电影/电影人对这种精神的积极践行。

一是香港全社会上下蔓延的团结氛围。疫情爆发以来，全球电影行业被关停，不够大的香港市场陷入冰点。无数人失业转行，整个行业都有一种负面情绪。在这样的情况下，许多演员和大公司开始挺身而出，积极开展一系列声援和自救行动，拯救受疫情影响的电影行业，振奋基层人员。

第一个站出来的人是古天乐。作为演艺人协会会长，他联系了帝皇、环亚、邵氏等10家老牌影视公司，每家投资300万港元，加上电影发展基金的900万资金，共投资3900万，集结了一大批香港演员，拍摄了一部关于疫情的公益电影。所有报酬将捐赠给基层人员，演员将一无所获。

产业联动，合作共赢，

真正实现“你有我”

除了以上，香港电影/导演在内地市场的意义以及与内地的融合也体现在其他方面。

首先，因为内地有更广阔的资本和市场，很多香港电影人开始选择在内地设立分支机构。早在CEPA协议签署的最初几年，北上的香港导演大多还处于摸索阶段，其中陈可辛是第一个发现门道的导演。2009年，他和黄建新在北京成立了“我们制造”工作室，曾推出一系列对内地观众既好又受欢迎的作品。

他曾说:“内地电影市场容量大，且呈上升趋势。在内地设立工作室，无论是投资、选角、拍摄还是审查，都比较方便，拍摄地的资源也比较丰富。”时至今日，这些话对于大多数香港导演来说，仍然是非常有吸引力的创作条件。

香港导演来内地开工作室。一方面可以更好地整合内地资金，选择合适的演员和拍摄场景；另一方面，香港导演开始更紧密地参与两地的人才交流，进一步让不少内地创作者受益，也为香港不同岗位的工作人员提供了更广阔的机会。

电影除了在故事、资金、人才等方面的合作互动外，还是一个注重集体工作的行业。得益于香港成熟的类型电影产业，这种经验和能力极大地推动了内地的工业化和市场化发展，也为内地的类型电影创作市场提供了重要的指导和帮助。

如今，大多数香港电影不再是简单的“内地出钱，香港出力”的合拍模式，而是变成了更深层次的“互联互通”合作，实现了“你中有我，我中有你”。在内容主题、风格和制作量上，实现了更加和谐统一的共鸣局面。

目前依托内地的巨大市场空，除了香港导演，他们在以主旋律为主题的电影中找到了新的出路。警匪犯罪、功夫动作、言情喜剧等传统成熟商业类型也开始与主流叙事和价值观融合，逐渐找到更适合当下语境的路径。在这些影片的推动和推动下，内地市场往往能够崛起，刺激更多优质项目实现产业合作。

从某种意义上说，这不仅是一种“互动共赢”的局面，也是香港电影和电影人在内地市场所展现出来的最重要、最有价值的意义之一。

2019年，为进一步促进mainland China、香港、澳门电影产业共同发展，国家电影局发布五项放宽政策，方便港澳电影及电影人进入内地市场。相信在政策利好的推动下，陆港影视融合将更加紧密，合作将进一步渗透到其他方面。

市场在不断发展，港片和港片人总是在寻求突破。对于大陆市场来说，他们所承担的意义仍然是不可替代的，极其重要的。未来的香港电影和电影人，不仅是推动内地市场不断崛起的“强心针”，更是推动整体市场健康发展的“催化剂”。只有这样，才能真正实现互利共赢，促进两地电影产业共同发展，达到1+1远大于2的效果。