叶问系列电影 盘点:香港十大经典系列电影 部部经典 再难重现
大家好,是时候探索和谈论电影了!注意我,不要迷路!
众所周知,电影拍续集或前传往往是因为票房高或口碑突出,这不仅对观众有利,对制片方来说也是最安全的投资。
纵观全球,这个系列有很多优秀的电影,比如漫威漫画系列、哈利波特系列、指环王系列等等。然而,一部好的续集其实很难。导演在第一部电影中已经尽了最大努力,但在第二部电影中他真的无法成功。能拍三部以上连拍电影的,算是优秀电影。
上世纪八九十年代,香港电影被称为东方好莱坞。无数资本涌入电影市场,无数电影人拍了无数部电影,包括很多经典系列电影。
今天我们来看看香港精彩的系列电影。
一、黄飞鸿系列
演员:李连杰、赵文卓
以徐克为首的系列片《黄飞鸿》重新打响了武侠片的大旗,由此引发了港式武侠风格。短短几年,几十部武侠片涌现出来。在第一个贡献上,“黄飞鸿”尽了自己的责任。
黄飞鸿的家国情怀,乱世侠义,如今的电影已经很少能与之媲美。徐克擅长创作的乱世是英雄电影的最佳时代,而“为国为民,最伟大的侠客”黄飞鸿也成为了经典的银幕形象之一。李连杰以其优美的动作和英雄的形象成为黄飞鸿的代言人。当你的传奇“男人要自力更生”响起时,谁不激动?
二、无间道系列
演员:刘德华、梁朝伟、吴镇宇
无间道在香港电影史上有着超然的地位。
刘伟强尝试创作的史诗电影和香港电影没落时代的救世作品,彰显了香港电影人的大智慧。
编剧的巅峰、导演的精准驾驭、令人震撼的剪辑、剧情的暗流涌动、演员的回归自然、剧情的强烈刺激,形成了自己独特的气质和魅力,让《无间道》成为一个独特的存在。
第三,永远不要输系列赛
演员:成龙
走向世界的重要作品成龙的时尚动作片,以及在正义与邪恶、和平与战争中维持秩序的警察,成为成龙电影中重要的银幕形象。
影片从最初的香港地区扩展到了亚洲和欧洲,成龙以其警察的形象走进了全世界观众的心中,那是凛然、敏捷、无所不能、无惧艰难险阻的警察形象。《永不言败》的成功,是香港电影人创新挑战电影高峰的一次尝试。
四.叶问系列
演员:甄子丹
香港电影最后一位动作巨星甄子丹的作品。在甄子丹的诠释下,一代宗师叶问的形象充满了生机和活力。优雅的大师气质在甄子丹完美体现,甄子丹成为叶问最好的代言人。从叶问1到叶问4,电影所表达的国家正义与黄飞鸿有很大不同。除非万不得已,否则绝不开枪。人们不会强迫我。我不制造囚犯。
5.跳过卫龙系列
主演:周星驰和吴孟达
《逃学卫龙》的成功,标志着周星驰无厘头喜剧风格的形成。《赌圣》之后,周星驰继续巩固王者地位。
影片将学校和卧底混为一谈,不太可能同时出现,在周的喜剧手中大放异彩。影片中无尽的笑点也体现了香港电影人的积极创新。
吴孟达和周星驰是绝配。在影片中,大哥大的软食硬食形象一度超越香港最佳拍档星爷。
第六,最佳合作伙伴系列
演员:许冠杰、麦家、张艾嘉
上世纪80年代初,香港罕见的大型电影、大明星投资、超速爆款等大场面都以好莱坞电影为标准,香港电影人表现出了极大的勇气。
影歌巨星许冠杰,魅力才女张艾嘉新艺城老板麦家,动作加喜剧的电影设定保证了电影的成功,曾志伟徐克等幕后精英保证了电影的质量。
亚洲电影的大卖为香港电影的发展提供了一条新路,也为后期成龙电影的发展提供了思路。
七、赌徒系列
演员:周润发、道恩
酷帅的发哥,引领着赌博电影的潮流。《赌神》两次摘得香港年度桂冠,发哥在大话西游中崭露头角。
从20世纪80年代初到21世纪,王晶的赌博电影持续了近40年。大气的大肩膀发哥,赌徒的王者风范现在被发哥掌握,赌徒和赌徒都愿意低头。
赌桌上的针锋相对不亚于江湖电影中的刀光剑影,与其枪战电影中的子弹横飞,不如为胜利而战,紧张的气氛恰到好处。
八、少年与危险系列
演员:郑伊健、陈小春
20世纪90年代,香港的年轻人和危险人物从香港吹到东南亚,热血青年引发的巷战长期以来备受人们关注。
不严谨的剧情,不流畅的故事,都不足以遏制汹涌的观影人群。因为漫画改编的江湖化趋势,以忠义为重的江湖人构建了一个争夺地盘和利益的世界。第五任国王郑伊健诞生了!铜锣湾只有一个浩南,就是我的陈浩南!
九.鬼故事系列
演员:张国荣、王灏儿
传世佳作,不可复制的经典。
有多少男女被人鬼的故事迷住了。无与伦比的巨星张国荣和王灏儿笔下的人与鬼之间的爱情,在现代仍然是一段值得追忆的爱情。程小东的武侠风格构建了绚丽的影像,徐克的空想象成就了奇釉空的时光,三部曲一脉相承,遥不可及。
X.窃听系列
演员:古天乐、刘青云、吴彦祖
后无间道时代,无间道二人组《窃听风云》延续了无间道精彩的剧情设计,聚焦商业和窃听元素,串联起一系列警匪故事。古天乐、刘青云和吴彦祖作为香港电影的当代代表,共同创作了这部严谨的电影。影片主题创新,故事高潮迭起,展现了香港电影巅峰时期的感觉。
当然,《笑傲江湖》《反腐风暴》《迪徐人杰》《真英雄》也是不错的系列电影。那么,在你心目中,香港电影哪个系列排名第一呢?