邮票设计 从裁缝到着名设计师 他用小邮票彰显出大世界

1997年香港通用邮票首日封

小小的邮票在方寸间彰显着大千世界，从传统水墨到现代工艺，从生肖动物到城市缩影，靳埭强在邮票的方寸间将中国文化完美展现了出来。

7月30日晚，著名平面设计师靳埭强首次出版了《从小见大:靳埭强邮票设计》一书，并与“W&T汤唯设计”导读系统设计师、创意总监吴炜，以及深知“好设计就是好”的靳埭强× Modu大师工作坊策划、负责人莫平，围绕“传统文化与现代设计”这一话题，与近4万名读者进行了线上分享。

现在，就让我们再次跟随分享会文字实录，与靳埭强和两位嘉宾一起，回顾他的设计人生，领略方寸邮票中的大千世界。

靳埭强:传统文化与现代设计的结合是我毕生的探索

大家好，今天我想跟你们谈一谈在我的邮票设计和平面设计生涯中，我是如何将传统文化与现代设计相融合的。

我真的不认为我能有机会制作邮票。小时候，我收集邮票只是因为邮票上有精美的图案。我在香港住了十年了。我一开始是做裁缝的，但是裁缝学得不好。我想我至少要有一个理想——当一名画家。那为什么不学习，把它作为我未来的目标呢？

所以我开始学习绘画，学素描、水彩、水墨画，紧接着我遇到了一个自己特别喜欢的画家——王无邪，我跟着他学习设计的审美观，以此来充实自己，为今后成为画家打牢基础。后来上他的课时，有位同学觉得我学得好，就介绍我到百货公司做设计师，我也因此走进了设计行业。

当时我也看不起广告设计和商业设计。后来白天工作，晚上自学平面设计课程，跟着不同的老师干了两年。

钟培正是我的老师之一，我在他开的商业设计公司做设计师，很快便得到重用，成了创意总监。最初的几年，我在设计方面进步很快，参加比赛拿了很多奖，尤其是公开比赛——我获得了香港馆雕塑设计比赛的第一名，而我的老师获得了第二名。这让我十分有信心，也让我越来越喜欢设计这份工作。

01生肖邮票的故事

香港的邮票本来是由英国设计师设计的，但是他们设计得不好，没有达到预期的效果。这时邮政署就在香港找设计师来设计邮票。后来，经由老师的推荐，我受邀去设计香港邮票。那年刚好要设计猪年邮票，有三位设计师参与比稿，最后选中了我的设计，因此我成了第一个香港本地设计邮票并发行的设计师。

对于猪年生肖邮票的设计，我从中国传统出发，利用花猪的黑白形象，做了一个非常现代优雅的构图。当时由于一些限制，有些颜色无法使用，所以这部作品没有达到理想的水平，但却广受好评。第二年希望多做一些创新的作品，把香港的邮票设计提升到国际水平。

最开始做邮票设计时，我的设计水平与学习背景，都以我的审美观为基础，设计的都是很现代、很西方的东西，并未包含中国文化。

后来我用基本图形做了一个简单的构图，比如正方形、圆形、三角形。鼠年邮票，我用了中国的颜色，采用了两只形似瓜子的胖老鼠。我对设计结果很满意，还被英国邮政局选中。其实我的方案中有一套剪纸图案，但是英国邮局选择了比较现代的设计。

但没想到的是，它上映后并没有被大众接受。我的设计太前沿了，当时的审美还没有达到很高的水平。事实上，这是一个非常国际化和前卫的设计，但公众看不到那些趋势。当鼠年的邮票在黑白报纸上发表时，只有两件黑色的东西。大众不喜欢，骂了我很久。十二生肖邮票设计了两年，我就不再参与了，这对我是一个很大的打击。

水墨画创作也好，平面设计也好，走的都是非常前卫的路线。但是在参加国际比赛时，我就反省，为什么这么现代的作品，却比不上欧美的设计？后来我发觉每个国家都有自己的文化背景，我开始思考自己是什么人，我服务的对象是谁？我是中国人，为什么我的设计没有中国文化？所以，我开始探索如何把中国文化体现在设计中。

02设计中的中国文化

设计兔年邮票时，我用了剪纸，龙年用了石刻，马年用了唐马跟书法，这些都是融合中国文化，跟现在的审美观衔接在一起，产生的一种民族的风格、现代化的风格。第三年的生肖邮票也非常受欢迎，尤其是马年的邮票，获得了两个国际奖。我觉得这条路走对了，中国的设计应该有中国文化，所以在我有机会做第二系列的生肖邮票时，我就开始进一步探索民间审美，深挖更多的传统文化。

五位香港设计师获邀设计第二套生肖邮票。这次我选的图案都是刺绣。我一件一件的画刺绣样品，请广东的工匠来绣。这48枚刺绣邮票连续12年每年出版。这是一套极具民间美学的完整设计，所以是一套非常受欢迎的生肖邮票。

70、80、90年代，除了设计生肖邮票，我还做了很多不同主题的邮票。例如，万国邮政联盟设计的邮票非常国际化。此外，还有两套邮票是我在1971年和1972年为香港节设计的。当时，他们都使用了中国传统文化的一些材料，如中国武术、舞龙和舞狮。再比如香港节的会徽。香港节的三个汉字在构形上是分开的，放在三枚邮票上。汉字与现代图形的结合，追求的是中国文化与西方新思想的融合探索。

在80年代，我除了设计生肖邮票之外，还创作了很多不同题材、十分现代的作品，如根据香港的一些运动——龙舟、赛马等设计的《香港国际体育活动》邮票，以及跟儿童一块互动创作的《儿童邮票》，等等。

在众多不同主题的邮票中，最重要的一套邮票是一九九七年香港回归祖国通用邮票。设计一套邮票，可以前后使用。这套邮票很难设计。主要是想如何体现香港这个地方，也要体现它的国际前卫。我选择了香港的海港，一个从东到西非常现代的美丽的香港岛。它与13枚小面额邮票连在一起，成为中国的一个长长的邮票卷，也是用现代理念表达中国文化的典型体现。

整套邮票是非常罕见和独特的。我用最长的13张邮票制作了一个迷你窗格。这个设计让我觉得这也是邮票设计中非常重要的一个作品。

03 不停探索

到2008年，我已经退休，很少做商业案例，但我仍然喜欢参与一些公益和文化创作。邮票属于文化范畴，所以对我来说，也是一份很有意义、很享受的工作。香港要出第四轮生肖邮票的时候，我以为还是对设计生肖邮票感兴趣，就跑去问邮局能不能参加。

这一次的生肖邮票，我也是利用工艺品这个范畴来找寻创意，因为自从我设计生肖邮票之后，我就很注意生肖动物工艺品的一些造型，不但在香港找，去不同地方旅游的时候，我看到漂亮的生肖动物，我也很喜欢做收藏。所以，我已经积累了大量精彩的生肖动物工艺品。

2015年，以清代景泰蓝工艺为设计理念的杨楫农历新年主题邮票首次作为丝绸小型张推出

每设计一个生肖动物的时候，我除了手上有的很多精彩的收藏之外，还要进行调研、思考材料的选择，以及如何提升、如何修改等。在过去的十多年里，电脑也帮助我们做了不少设计，利用电脑我们可以较容易地提升审美方面的创意，这六年里每一年的生肖邮票，我都做了很多次。

每年都会采用不同的工艺，包括可爱的、艺术水平高的、高雅的、儿童玩具、民间饱腹之物、古董等...这些设计有许多不同的变化。除了七种不同的动物形状，每年还有邮票盘和丝绸邮票。邮品种类繁多，因此成为受欢迎的邮票创作。多年来，我被选为世界上第一个最受欢迎的生肖邮票。

我觉得用这些邮票设计来谈传统文化与现代设计的结合，是我毕生的探索。我不仅做邮票设计，还在很多不同的设计领域进行创作，比如商标、包装、品牌、书法等等，这些都在不断成熟一些现代的表达方式。那么，我们怎么会有这么多的灵感去做这种探索呢？也就是你要不断地享受生活，把美好的东西记在心里，成为我们的营养，然后你自然就可以用最现代最先进的方法去创造，让每一个创造都有新的想法。

这就是我对年轻人的鼓励。我觉得我们要做中国的现代设计，就不能只是单一地追随一个风格，也不能只是一种图腾跟素材的应用，最重要的就是在这些民间的生活里，去把我们的审美提升到与当代人的情感相匹配的位置，每一个人都有他自己的追求，我们不去求同，我们要求异。

我们每个人都有自己的方法，我们自己的每一个阶段和创造都应该追求新的方法，这意味着我们可以创造中国现代化的多彩新面貌。

吴玮：最重要的设计方法就是量体裁衣

大家好，我是吴伟。1987年初，我读高中的时候，报纸上提到香港将发行一套新的生肖邮票，我真的很想收藏首日封。我第一次联系我在香港的亲戚，但是他们没有收集邮票。看到邮票即将发行，我直接给邮局写信，让他们帮我交给设计师。因为觉得不能白拿别人的东西，必须还礼，所以还附上了一张在内地发行的兔年小本票。

1987年兔年邮票小本票

寄出后，我等了很久都没有回应，觉得可能不会有消息了。没想到，过完年后，我竟然收到了靳叔的回信。从此，我便跟靳叔联系上了。那时候，我还不知道他是一位出名的设计师，以为他只设计邮票。

我上大学时，主修建筑。过了一段时间，我发现建筑设计是一个庞大的系统，后期我们的创意可能会被甲方改变。在这一点上，设计师朋友可能会笑，你们都知道。

后来，在靳叔的影响下，我开始学习平面设计、商标设计，依靠靳叔寄给我的资料学习。自学有个好处，接触到的东西都是好东西，不会学偏；不足之处就是碰到瓶颈时，没有人指点。那我的做法就是设计出一些作品之后，就寄给靳叔，靳叔也很耐心地指导我。大学毕业我就决定要改行，学习平面设计。

毕业后本来应该去建筑设计院，但是我决定做平面设计，所以去了开发公司。这种情况一直持续到2000年，我的公司破产了。然后，我去了广州，在那里我申请了一家名为蓝色创意的4A广告公司，并在那里工作了两年。

之后靳叔受李嘉诚基金会的邀请，去汕头大学做设计院的院长，同时在深圳开设了分公司。这时候，我终于有机会满足儿时的愿望，进入靳叔的公司工作。我跟靳叔说想要去他的公司见习，因为觉得自己的能力还不够。但面试时，美术指导看了我的作品，觉得我可以留在靳叔的公司工作。那时候靳叔经常来深圳，很荣幸能够得到他的亲自指导。

之后我遇到了我的妻子，她开了一家公司，需要我的帮助，所以我不得不离开金和刘公司。新公司最初从事时尚摄影，后来从事平面设计。2008年开始做logo设计，一直很顺利。到目前为止，我们主要做标志设计。

在我的设计生涯中，靳叔对我的影响很大。第一个，就是专业的态度，即坚持原创，不能够抄袭，这是你的底线。第二个，就是工作的方法，我认为工作方法最重要的就是量体裁衣。量体裁衣就是说，面对一个个案，你要做一个独立的分析，当你做了独立的分析之后，你必然会发现它的特点，然后你就要把它的特点表达出来。假如你每次都是量体裁衣，那面对不同的案子，你必然会得出不同的结论，就不会产生雷同。

和金叔叔一起学习的时候，觉得不应该学他的技法，比如他的水墨画，红点等。这只是一种技巧。我们要学习他的方法，就是如何形成一个概念，把握那个特点，然后用自己的方式表达出来。这是最重要的。

莫萍：靳叔的方法能够帮助很多想要创造的人

大家好，我是莫平。我想谈谈我对如何解决设计同质化和缺乏想象力问题的探索过程。

我是在长江艺术与设计学院念书的时候，上靳叔的课，他辅导我们大家的作业。我发现他看作品的时候，不仅能够非常准确地发现作品中存在的问题，而且他对作品提出的每一个修改意见，都能够让一件设计作品有那种脱胎换骨的生命力，那时候我就开始好奇了，靳叔眼光这么毒辣，出手又能点石成金，到底是如何炼成的？

金叔叔作品的丰富性常常让我感到惊讶。在这本《从小看大:靳埭强的邮票设计》中，仅邮票领域的作品数量就令人惊叹。跟金叔叔学了三年，做了两年设计车间。经常看到从未看过的作品，很神奇。

后来，我经常看到金叔叔为自己的展览挑选作品。他会仔细地打印出作品的清单和样本，然后根据展览的主题进行选择。对于他来说，为一个展览主题制作数百件作品不成问题。而且他有很多出版物和作品，我很想知道他是怎么创作出这么多好作品的。

听靳叔上课、看他的着作，我又发现他之所以能够创造出这么多的作品，是因为他能够看到丰盛，也能够运用丰盛。我不知道为什么，有时我看到一些东西的，可能过后就忘记了。但是对靳叔来说，那些各种各样的素材、技法、表现形式、理论、知识，他都能够为我所用。到底怎么样为我所用，这也是我所好奇的。

金叔叔7月28日发布了一条微博，很感动我。是一个读者发表了他的一个设计作品，希望金叔叔能给点意见。金叔叔说他的平面构图很好，视频的想法也很独特，但是他对服装的评论还是缺乏质感和物我关系的体验。很多时候，我们在看照片的时候，可能会直接把它称为物体本身，但金灿大叔对这种关于质感和衣服与人的关系的时尚设计的体验，依然记忆犹新。所以我觉得他真的融合了自己的知识和生活经验，以及自己的经历和感受，展现了最自然的一面。

我经常看他谈自己设计作品的创意和落地的实施。我觉得很多作品都给我一种童真质朴的感觉，就是无论是创意还是创意实现的方式，都能给我这样的感受，但是他做出来之后，有一种符合我们现代生活的独特的审美趣味和品味。

而且靳叔教学生也很有一套，我上他的课时，就发现他看问题特别准，而且提出的建议也都特别棒。靳叔的三次设计办学经历都是卓有成效的，他能够看到丰盛、运用丰盛，那么他的方法很可能能够帮助很多想要像他一样去创造的人。

正如金叔叔所说，从他开始制作生肖邮票开始，他在旅行或做任何事情时都会有意识地收集各种动物形状的小玩意或手工艺品。在这样的状态下，如果你有一个创作目标，然后有意识地围绕你的创作目标展开一场自我创作或者作品创作，我觉得你可以为自己创造一些神奇的人生体验。

推荐图书

从小看大:靳埭强邮票设计

作者：靳埭强、吴玮

出版日期:2020年7月