展子虔游春图 看见文物｜我国现存最古的山水画卷 展子虔《游春图》

▲滑动查看完整画面

詹子谦游春图娟

隋代，詹子虔写丝，颜色多样，长43厘米，宽80.8厘米

隋代画家詹子谦出生于渤海。他生活在北齐、周朝和隋朝，在隋朝担任三朝大夫。他以擅长画人、画亭、画山水而闻名，是这一时期协调和融合南北绘画风格的最重要的画家。画鉴曾评价他精湛的绘画技巧，说他的画“非常细致，晕染色彩”，可以从魏晋南北朝时期著名画家顾恺之、陆探微、张僧繇的作品中取材。宋冬还在《广川画》中评论说“有一种趋势；如果你躺在马上，腹部会有一个飞跃。如果你藏不住。”但由于年代久远，詹子谦的画作大多散落一地，世界上仅存游春图。

画卷描绘了古代春游的场景。虽然寒冷的早春依然存在寒意，但温暖的春天让游客感到兴奋，情不自禁地走进风景。在画卷的第一端附近，有一条斜倚在山上的小路，可以俯瞰水面。道路随山而行，似乎在竹篱前展开。在山的岸边，蜿蜒的小路通向一个僻静的地方，颜色是伏粟。穿过一座小弯桥，是一个平坦的斜坡，铺满了游艇、小帆和河流。在下端的拐角处是山庄周围的坡头花树。各种各样的花树点缀着山野，粉色和绿色，反映了明媚的春光和沉迷于山水娱乐的闲人。

詹子谦游春图娟

整幅画的布局以自然风光为主，人物和佛寺点缀其中，摆脱了传统绘画的束缚:“人比山大，水不能淹，树伸胳膊伸手指”。在笔法和色彩的运用上，《游春图》已经体现了早期绿色山水画的特点，“山、树、石皆空，渲染只用色彩”。画框“看似精细实则用笔简单马虎，一般都是涉及到笨拙，而不是巧妙”。线条轻重，工整细腻，山石树木勾连，尤其是松树写得不仔细，只用赭石涂抹代替松鳞画。画面色彩浓艳厚重，山麓小路泥金沉甸甸，台阁、马匹、船屋用红、白、赭色描画，山石树木用绿色描画，山上小树用赭色描画，树叶用水点缀靛、黄，树枝上的嫩芽点缀着淡淡的色彩，呈现出初春没有烟雾、没有雾气的朦胧天气。整幅画卷若有所思，默不作声，展现了中世纪“精美绝伦”绘画的魅力，同时也绽放了初春山野的生机与美丽。

题跋很多，除了画中心清干隆皇帝写的七首绝诗，元代冯子珍、赵炎、张，明代董其昌写的题跋，都描绘了春光明媚的景色。

如此珍贵的古画，有据可查，流传甚广，不仅有其自身的历史价值，而且与百年前的世事沧桑串联，挑动着一个时代的历史痕迹，其命运的沉浮颇具感情色彩。

到了清朝，《游春图》被梁庆标、安奇等人还清，后来的清朝走向了灭亡。这幅画是溥仪离开皇宫后，被带到长春伪满皇宫东楼收藏的。日本投降后，伪满皇宫被洗劫一空空，《游春图》也去了东北民间。

1946年初，散落在故宫东北的书画开始陆续出现。北京琉璃厂玉池山房的古董商马吉川，第一次去东北，获得了许多精美的书画作品。回到北京后，他把一些器物和普通产品卖给故宫博物院，所得足以赎回本金；随后，一些真迹和精品在上海贩卖，牟取暴利，甚至勾结上海商人出国。比如唐代陈洪的《八阵图》和元代钱选的《费阳马马图》都流出了国门。在紧要关头，隋代詹子谦的《游春图》卷，竟然落到了马吉川的手里。

著名收藏家张伯驹先生得知马吉川得到了詹子谦的《游春图》后，非常着急，生怕国宝被商人卖到国外去。张伯驹先生一边让墨宝翟的马宝山处理，一边火速通知各古玩厂家，声明此卷绝不能流失国外，否则就是中国的罪人，令各商家担忧。

最后，张伯驹先生被迫卖掉了他的豪宅和妻子潘素的珠宝，然后为《游春图》收集了200枚黄金。1952年，他将这幅画献给了故宫博物院。

虽然历史的尘埃已经落下，但游春图的故事还没有结束。进入紫禁城后，这幅字画已经破烂不堪。经过研究，故宫博物院决定由杨文斌大师负责这幅画，学徒徐建华为助手。

当时的杨文斌被称为“装裱界的梅兰芳”，故宫里80%的画都是他画的。然而，即使是如此有经验的装裱师傅，也还是很难对付游春图。他的徒弟徐建华回忆说，杨文斌连续几天抽烟，吃不下东西。“不是因为太难，而是这幅画太珍贵了，就像医生在动刀之前应该把所有的问题都带走一样。考虑到你只能成功不能失败。”

《游春图》整个修复过程经历了一年，三次用胶水加固颜色，用了700多块补丁。修复后的游春图明亮、干净、完整、全新。在故宫以最好的方式重新向公众展示。